ENGLISH POETRY

Œuvres : JIP, Erik Oña, UMS et Adam Roberts. Textes : Emily Dickinson, James Joyce, Amy Lowell et Rae Armantrout

UMS'nJIP et le « Lied ». Depuis 2007, UMS'nJIP (Ulrike Mayer-Spohn et Javier Hagen) ont à leur actif plus de 300 œuvres commandées et 1 500 concerts dans plus de 40 pays, et ont joué certaines œuvres plus de 100 fois, ce qui est presque unique dans le monde de la musique contemporaine. Parallèlement à leur travail d'interprètes, ils sont également compositeurs et ont été récompensés 35 fois au niveau international pour leurs œuvres. L'affinité personnelle pour le « Lied » et le talent du duo (voix, flûtes à bec et électronique) offrent un terrain propice à une approche très particulière d'un genre qui, comme aucun autre, a su créer une symbiose entre le texte et la musique.

Quand on évoque la grande poétesse américaine Emily Dickinson (1830-1886), on ne manque que rarement de souligner son caractère hors du temps. Cette poétesse, qui vécut presque entièrement recluse durant les dernières décennies de sa vie, écrivit des poèmes dont la délicatesse, la persévérance et la folie sont sans pareilles. Apparemment hors du temps ou en avance de plusieurs décennies sur leur époque, ces poèmes font partie, non seulement selon une perception subjective, mais aussi objectivement, de ces capsules temporelles que l'histoire de la littérature met parfois au jour et qui n'ont trouvé une réception variée qu'avec un retard considérable.

Amy Lowell (1874-1925), éminente poétesse américaine, salonnière, critique, féministe et collectionneuse de livres, est une représentante de l’imagisme. L’imagisme était un mouvement révolutionnaire, déterminant pour la modernité littéraire, qui s’opposait à la poésie victorienne de l’époque (à laquelle Amy contribuait elle-même) avec ses poèmes dramatiques, strictement métriques et rimés, qui ne voulaient pas s’arrêter. L’imagisme voulait tout le contraire : un langage concis, des images précises, une forme libre.

James Joyce (1882-1941) était un écrivain irlandais. Ce sont surtout ses œuvres novatrices, *Dubliners*, *Ulysse* et *Finnegans Wake*, qui lui ont valu une grande renommée. Il est considéré — pour avoir appliqué de manière systématique la technique narrative du flux de conscience — comme l’un des principaux représentants du modernisme littéraire. Son premier recueil, Chamber Music, publié en 1907, surprend toutefois par ses accents étrangement romantiques, qui laissent entrevoir ce qui a fasciné des poètes tels qu’Ezra Pound et W. B. Yeats dans ce recueil ; parallèlement, cette musicalité particulière a été jusqu’à aujourd’hui le point de départ d’une multitude de mises en musique, pour certaines légendaires, allant de Samuel Barber à Luciano Berio ou Syd Barrett (Pink Floyd).

Rae Armantrout, née en 1947, est originaire de la côte ouest. Son influence sur la poésie américaine contemporaine est immense, peut-être comparable à celle d’Elke Erb dans l’espace germanophone. Le duo a interprété les mises en musique d’Adam Roberts pour UMS’nJIP aux côtés de la lauréate du prix Pulitzer et de la bourse Guggenheim 2016 au légendaire Zinc de New York, devant la communauté des poètes de la côte Est, rassemblée et enthousiaste.